Ang tirahan ng Papa, na nagpapatuloy sa templo ng Vatican, ay binubuo ng iba't ibang silid, kung saan mayroong higit sa isang libo. Ang Apostolic Palace (Residenza Papale) ay sikat sa mga bulwagan nitong pinalamutian nang sagana, na naglalaman ng mga dakilang kayamanan ng isang maliit na estado.
Marahil, ang pinakasikat ay ang mga kung saan matatagpuan ang mga tunay na obra maestra - ang Sistine Chapel na may mga fresco na gawa mismo ni Michelangelo, at ang Raphael's Stanzas, na tinatawag na pamantayan ng pinong sining ng Renaissance. Ang Vatican sa panahong ito ay nakipaglaban para sa parehong espiritwal at sekular na kapangyarihan, at lahat ng mga gawa ng Renaissance ay dapat na palakasin ang awtoridad ng Simbahang Katoliko at ang pinuno nito.
Ang pinakabinibisitang lugar ng mga turista ay ang apat na silid na pininturahan ng dakilang master. Ang Stanze di Raffaello, na magkakasunod na matatagpuan sa lumang bahagi ng palasyo, ay nagpapasaya sa mga turista na may maayos na kagandahan at malalim na kahulugan.
Tirahan para sa bagong papa
Nang si Pope Julius II ay dumating sa trono, hindi niya ginawaNais manirahan sa mga apartment na inookupahan ng nakaraang kataas-taasang pinuno, at pumili ng isang maaliwalas na silid sa lumang palasyo. Pinangarap ng pinuno ng Vatican na gawing isang tunay na gawa ng sining ang kanyang tirahan at noong 1503 ay inimbitahan niya ang pinakamahuhusay na artistang Italyano na i-fresco ang mga interior ng kanyang opisina.
Totoo, ang gawain ay hindi nakalulugod kay Julius II, at galit niyang iniutos na hugasan ang mga likha ng mga panginoon. Pagkalipas ng limang taon, ipinakita ng tagapamahala ng proyekto, ang arkitekto na si Bramante, kay tatay ang mga sketch ng batang pintor na si Raphael, na humantong sa kanya upang makumpleto ang kasiyahan. Ipinatawag ng papa ang isang 25-taong-gulang na pintor mula sa Florence, na nagpakita ng malaking pangako, at ipinagkatiwala sa kanya ang pagpipinta sa hinaharap na tirahan sa palasyo, na kalaunan ay nakilala sa buong mundo bilang mga saknong ni Raphael.
Nais ng Papa na makakita ng mga larawang lumuluwalhati sa Simbahan, kabilang ang pagpupuri sa mga aktibidad ni Julius II mismo. Dapat aminin na ang pintor ay napakatalino na nakayanan ang misyon na ipinagkatiwala sa kanya at lumikha ng mga imortal na obra maestra na naging tunay na kayamanan ng sining sa mundo.
Stanza della Senyatura Raphael
Ang maringal na mga fresco ay nagdala ng pagkilala at katanyagan sa batang talento, pati na rin ang pamagat ng tagapagtatag ng isang bagong direksyon sa sining - "Roman classicism". Si Raphael, na tumanggap mula sa papa ng karapatang magpinta ng mga apartment, ay nagsimula sa isang silid na tinatawag na Stanza della Segnatura (Signature Hall), at nagpatuloy ang trabaho hanggang 1511. Ito ay pinaniniwalaan na sa bulwagan na ito, na ang pangalan ay hindi nauugnay sa gawain ng master, mayroong isang silid ng pagtanggap para sa papa o isang silid-aklatan, at ditoGusto ni Julius II na makita ang pagkakasundo sa pagitan ng sinaunang panahon at Kristiyanismo.
Pangunahing fresco "School of Athens"
Ang mga saknong ni Raphael ay nakatuon sa espirituwal na pagiging perpekto ng mga tao at banal na hustisya. Ang master ay lumikha ng apat na fresco, kung saan ang pinakamahusay, ayon sa mga istoryador ng sining, ay itinuturing na Paaralan ng Athens. Dalawang sinaunang pilosopo, sina Plato at Aristotle, ang mga pangunahing tauhan, na sumasagisag sa mundo ng mga ideyang naninirahan sa mas matataas na larangan, malapit na nauugnay sa makalupang karanasan.
Nagtatalo sila kung saan nagmumula ang katotohanan at ang iba't ibang paraan ng pag-abot nito. Si Plato, na itinaas ang kanyang kamay, ay kumakatawan sa pilosopiya ng idealismo, at si Aristotle, na tumuturo sa lupa, ay nagpapaliwanag ng mga merito ng empirikal na pamamaraan ng kaalaman. Ang mga fresco character ay lubos na katulad ng mga bayani noong Middle Ages, na binibigyang-diin ang malapit na ugnayan sa pagitan ng mga sinaunang pilosopo at teolohiya noong panahong iyon.
Tatlong akdang puno ng simbolismo
Ang “Dispute” fresco ay isang kuwento tungkol sa isang makalangit na simbahan at isang makalupang simbahan, at ang aksyon ng komposisyon ay nagaganap sa dalawang eroplano. Ang Diyos Ama at ang kanyang anak na si Hesus, ang Birheng Maria at si Juan Bautista, pati na rin ang kalapati na sumasagisag sa Banal na Espiritu, ay magkakasamang nabubuhay sa isang buong hukbo ng mga pari at mga layko, kung saan maaaring makilala ng isa ang Italyano na palaisip na si Dante Alighieri. Inilarawan ni Raphael ang mga pag-uusap ng mga tauhan tungkol sa sakramento ng sakramento. At ang simbolo nito - host (tinapay) - ay nasa gitna ng komposisyon. Sa kagandahan nito, kinikilala ang pagpipinta na ito bilang isa sa mga pinakaperpektong gawa sa pagpipinta.
Naka-onIpinagmamalaki ng fresco na "Parnassus" ang magandang Apollo, na napapaligiran ng mga kaakit-akit na muse at mahusay na makata noong panahong iyon. Ito ang embodiment ng isang perpektong kaharian kung saan ang sining ang nangunguna.
Ang huling fresco ay tungkol sa katarungan at inilalarawan ang Karunungan, Lakas at Pagpipigil sa alegorikong anyo, gayundin ang larawan ni Pope Julius II mismo na naroroon sa pagtatatag ng canon at batas sibil.
Stanza d'Eliodoro
Pagkatapos ng pintor ng pagpipinta sa unang silid, siya ay nagpapatuloy sa pangalawa, na nakatuon sa tema ng banal na proteksyon. Ang paggawa sa Stanza di Eliodoro ay kasabay ng panahon ng kawalang-katatagan sa pulitika. At pagkatapos ay nagpasya siyang lumikha ng isang buong cycle ng mga fresco na magbibigay inspirasyon sa mga Kristiyano at magsasabi tungkol sa proteksyon ng Panginoon sa pamamagitan ng pananampalataya, na inspirasyon ni Rafael Santi.
Ang mga saknong na may mga kuwento tungkol sa mga makasaysayang kaganapan at mga himala ay labis na ikinatuwa ng papa kaya pinalitan niya ang pangalan ng silid ayon sa pangalan ng isa sa mga fresco - "The Expulsion of Eliodor from the Temple", na naglalarawan sa isang makalangit na mangangabayo na nagpaparusa sa Syrian. haring nagtatangkang magnakaw ng ginto. Ang kaliwang bahagi ay naglalarawan kay Julius II na dinadala sa kriminal.
Ang
"Misa sa Bolsena" ay nagsasabi ng isang himala na ikinagulat ng mga parokyano. Ang isang hindi naniniwalang pari, na kumuha sa kanyang mga kamay ng isang cake na ginamit sa seremonya ng komunyon, ay natagpuan na ito ay ang laman ni Kristo, dumudugo. Inilalarawan din ng fresco ang papa na nakaluhod sa harap ng tanda ng Diyos habang nasa serbisyo.
Ang mahimalang pagpapalaya ng disipulo ni Hesus mula sa pagkabihag sa tulong ng isang anghel ay nakunan sa komposisyon"Paglabas ni San Pedro sa Bilangguan". Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na gawain sa mga tuntunin ng kumplikadong mga anggulo, pati na rin ang paglalaro ng liwanag at anino.
At ang ikaapat na fresco ay inilaan sa pagpupulong ni Pope Leo I sa pinuno ng Huns Attila.
Stanza Incendio di Borgo
Ito ang huling silid na personal na ginawa ni Rafael Santi. Ang mga stanza sa Vatican ay ipininta sa loob ng ilang taon (1513-1515), at ang mga paksa ng mga fresco ay nauugnay sa mga totoong kaganapan na naganap sa kasaysayan ng Holy See. Pagkamatay ni Julius II, kinoronahan si Pope Leo X. Nagustuhan ng Pontiff ang mga naunang gawa ng pintor kaya't inutusan niyang pinturahan ang silid-kainan, na kalaunan ay nakilala bilang Stanza dell'Incendio di Borgo.
Ang pinaka makabuluhang fresco ay ang "Sunog sa Borgo". Ang teritoryo ng distrito ng parehong pangalan ay ganap na nilamon ng apoy, at si Pope Leo IV, na nagpahinto sa mga elemento na may tanda ng krus, ay nagligtas sa mga naniniwalang populasyon ng lungsod ng Italya.
Mga Istasyon ni Raphael: Constantine Hall
Dapat sabihin na si Rafael, abala sa iba pang mga proyekto, ay ipinagkatiwala ang bahagi ng gawain sa ikatlong silid sa kanyang mga mag-aaral, na nagpinta ng ikaapat na apartment, Stanza di Constantino, pagkamatay ng napakatalino na lumikha sa edad na iyon. ng 37.
Noong 1517, nakatanggap ang master ng utos na palamutihan ang huling silid na ginamit para sa magagandang piging, ngunit ang artist ay may oras lamang upang maghanda ng mga sketch, at ang mga fresco sa tema ng tagumpay ni Emperor Constantine laban sa paganismo ay ginawa ng mga mahuhusay na tagasunod. ng master. Apat na komposisyon ang nagsasabi tungkol sa kapangyarihan natumanggap ng pinuno, na ginawang opisyal na relihiyon ang Kristiyanismo, sa buong Imperyo ng Roma. Sa kabila ng katotohanan na ang saknong ni Constantine ay ginanap ng mga estudyante ni Raphael ayon sa kanyang mga guhit, at hindi sa pamamagitan ng kanyang sarili, ang bulwagan ay nabibilang pa rin sa mga gawa ng dakilang master.
Obra maestra ng sining sa mundo
Ang mga saknong ni Raphael sa Vatican Museum ay nagpapasaya sa mga bisita sa kanilang mahuhusay na pagganap, atensyon sa detalye at pagiging totoo. Ito ay isang natatanging likhang sining, ang mga balangkas nito ay tumatalakay sa mga napakahalagang paksa - aktibidad ng tao, ang kanyang espirituwal na pag-unlad at kaalaman sa sarili.
Upang maging pamilyar sa mga gawa ni Raphael, dapat mong bisitahin ang museo complex, ang pasukan kung saan posible sa isang tiket na nagkakahalaga ng 16 euro.
