Lyric poem analysis plan para sa grade 7-11. Pagsusuri ng isang liriko na tula ni Pushkin

2025 May -akda: Angel Austin | [email protected]. Huling binago: 2025-01-23 12:36

Sa mga aralin sa panitikan, madalas na hinihiling ng guro sa mga bata na gumuhit ng isang plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula at magsulat, batay dito, ng isang detalyadong pagsusuri ng isang partikular na gawain. Ano ang dapat gawin ng mag-aaral sa kasong ito? Ano ang mga pangunahing tampok na dapat abangan? Sama-sama nating sagutin ang mga tanong na ito at isabuhay ang una nating sinabi sa teorya.

Bigyang pansin ang talambuhay na data ng lumikha

Dahil ang tula ay reproduksyon ng pansariling mood, damdamin, kaisipan ng may-akda, hindi maiisip ang kumpletong pagsusuri ng tula nang hindi isinasaalang-alang ang mga tiyak na pangyayari sa kasaysayan na naganap sa buhay ng manunulat noong paglikha ng gawain. Gayunpaman, ang plano sa pagsusuri para sa isang liriko na tula (grade 11 at iba pa) ay dapat na may kasamang biograpikong impormasyon at katotohanan lamang na may proviso na sila ay sasailalim muna sa kritikal na pagninilay. Pagkatapos ng lahat, hindi lahat ng impormasyon ay direktang kahalagahan para sa isang partikular na tula.

Karaniwan ay historikal at talambuhay na komentaryomay kasamang paglalarawan ng personal na buhay ng may-akda (ang sitwasyon na sa oras ng pagsulat ay nangyayari sa kanyang pamilya, sa mga mahal sa buhay, kaibigan, kasama, may kaugnayan sa iba, atbp.) at ang sitwasyon sa bansa (ang koneksyon ng Ang tula na may kapanahunan ay partikular na katangian ng mga oras ng pagbabago sa pag-unlad ng estado, halimbawa, ang panlipunan at pampulitika na mga motibo ay malawak na naroroon sa mga liriko ng mga makata ng Panahon ng Pilak, na ang kapalaran ay ang pagpupulong sa pagkawasak ng lumang sistema at ang pagsilang, literal mula sa dugo at apoy, ng bagong mundo).

Kategorya ng genre at pagkakakilanlan ng genre

Dagdag pa, ang plano ng pagsusuri ng isang liriko na tula ay nangangailangan ng kahulugan ng isang tula bilang isang gawa ng isang partikular na genre. Para sa mga liriko, na, kasama ng drama at epiko, ay isa sa 3 uri ng panitikan, ang mga sumusunod na genre ay katangian:

Ang

Ang Ode ay isang solemne, pumupuri na akdang patula, na tradisyonal na isinulat sa mataas na istilo na may nangingibabaw na bokabularyo ng aklat at nakatuon sa mga pambihirang kaganapan.

Ang epigram ay isang maliit na akdang liriko na may likas na satiriko, na idinisenyo upang kutyain ang isang partikular na tao.

Ang

Madrigal ay isang pabirong papuri o pag-ibig na musikal at patula na tula, maliit din ang volume.

Ang

Romance ay isang maliit na likhang patula, na, dahil sa melodious nito, ay maaaring i-superimpose sa musika; Ayon sa kaugalian, ang pag-iibigan ay sumasalamin sa mood, damdamin at karanasan ng liriko na bayani.

Elegy - isang tula, katangian ng istilona siyang nangingibabaw na motibo ng kalungkutan at malungkot na pagmuni-muni. Sa kanilang nilalaman, ang mga elehiya ay kadalasang malalim na pilosopiko, puno ng kalungkutan, pagkabigo, kapahamakan.

Ang soneto ay isang gawa ng mala-tula na pagkamalikhain na naiiba sa ibang genre na "mga kapatid" sa isang partikular na sistema ng pagtatayo at inaprubahang mga tuntunin at batas sa istilo. Kaya, ang Italian sonnet ay palaging binubuo ng 14 na linya (mga taludtod): 2 quatrains (quatrains) + 2 tatlong-linya (tercet). Ang English sonnet ay may kasamang 3 quatrains at isang final couplet.

Ang epitaph ay isang maikling kasabihan na karaniwang binubuo sa anyo ng taludtod kung sakaling mamatay at inilalagay sa lapida bilang inskripsiyon sa alaala.

Mensahe - isang liham na may katangiang patula na nakadirekta sa isang partikular na tao o grupo ng mga tatanggap. Ang genre ay may mga subspecies at nahahati sa mga mensahe ng pag-ibig, satirical, friendly, lyrical at iba pa.

Ang

Ang isang himno ay isang kantang maluwalhati na nilikha bilang parangal sa mga diyos, bayani, mga nagwagi, mahahalagang kaganapan sa kasaysayan ng mga tao. Ang orihinal na mga elemento ng genre ay ang kahilingan, epiclesis (sagradong pangalan) at aretalogia (isang espesyal na bahagi ng epic genus). Ang isa sa mga pinakatanyag na gawa ng genre ay ang Gaudeamus, ang international student anthem.

Ang isang kanta ay isang katamtamang laki ng akdang liriko na nagsisilbing batayan para sa kasunod na pagsasaayos ng musika at, sa tradisyonal nitong anyo, ay binubuo ng isang serye ng mga taludtod at isang paulit-ulit na koro.

Ang tulang liriko na wasto ay isang maliit na likhang patula na nilikha ng may-akda sa kanyang ngalan o sa ngalan ngfictional lyric hero. Ito ay para sa genre na ito kung minsan ang mga mag-aaral ay nangangailangan ng isang plano ng pagsusuri. Halos walang liriko na tula (grade 9 at sa pangkalahatan, alam ito ng mga high school guys) sa elementarya. Ito ay isang genre kung saan inilalarawan ng mga manunulat ang iba't ibang spectrum ng mga damdamin, emosyon, mga kontradiksyon ng panloob na mundo ng isang tao, atbp. Samakatuwid, karaniwan pa rin ito para sa high school at idinisenyo para sa mas mature, maalalahanin na mga indibidwal.

Nagtatapos ba ang plano para sa pagsusuri ng liriko na tula sa kahulugan ng genre? Syempre hindi! Masasabi nating nasa pinakasimula pa lang tayo ng paglalakbay!

Tema

Ang mga terminong "tema" at "ideya" ay kadalasang mahirap unawain hindi lamang ng mga mag-aaral, kundi pati na rin ng mga nasa hustong gulang, kung saan ang philology ay hindi bagay sa buhay. Upang lumikha ng hindi bababa sa isang plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula (grade 8 at katulad), dapat maunawaan ng isa na ang paksa ay may mas pangkalahatan, abstract, pandaigdigang kahulugan at sinasagot ang tanong na: "Tungkol saan ang tula na ito?". Ito ay maaaring tungkol sa pag-ibig (mga lyrics ng pag-ibig), tungkol sa pagkakaibigan, tungkol sa pilosopiya, tungkol sa kalikasan (landscape), tungkol sa lugar ng makata at tula sa lipunan, maaari itong maging isang gawa ng pagtatapat, atbp.

Ideya

Ang ideya ay ang persepsyon ng paksa at sa esensya nito ay hindi lamang indibidwal, kundi mas tiyak, substantive, nakatuon sa kasanayan. Ang plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula ay hindi maituturing na kumpleto kung hindi nauunawaan ng mambabasa ang ideya. Para makamit ang iyong layunin, maaari kang bumaling sa mga pantulong na tanong:

1. Bakit, bakit ang may-akdagumawa ng ganito? Ano ang gusto niyang iparating sa mambabasa, ano ang ibabahagi sa kanya, ano ang sasabihin?
2. Ano ang matututunan ng isang tao sa pagbabasa ng tulang ito?

Semantic content

Sa parehong seksyon, ang plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula ay nagbibigay para sa pagsusuri ng pamagat mula sa punto ng view ng paunang pagbuo ng mga inaasahan, pagpapalagay, pagbuo ng isang tiyak na mental vector para sa pagbuo ng nilalaman. Ipinahihiwatig ba ng pamagat ang diwa ng tula? Kadalasan maaari kang makakuha ng isang positibong sagot sa tanong na ito, ngunit ito ay malayo sa isang pare-pareho. Kadalasan, ang mga manunulat ay gumagamit ng paraan ng mapanlinlang na mga inaasahan, pagsalungat (antithesis) ng pamagat at ang panloob na nilalaman ng taludtod. Ginawa ng may-akda ang lahat ng ito nang may kamalayan, na nangangahulugan na ang mga mahahalagang detalye ay hindi dapat palampasin sa pagsusuri. Ang semantiko na nilalaman ay maaari ding maunawaan sa pamamagitan ng pag-activate ng mga channel ng pang-unawa. Para magawa ito, sagutin lang ang ilang tanong:

• Ano ang pinapayagan ng tula na makita, marinig, maramdaman?
• Anong mga asosasyon at kaisipan ang dulot nito?
• Anong mood ang nalilikha nito?
• Paano, mula sa pananaw ng mga kakaibang disenyo ng wika at paggamit ng mga artistikong trope, nakakamit ng may-akda ang isang tiyak na kapaligiran?

Susunod, magpapatuloy tayo sa isang detalyadong pagsusuri sa anyo ng sining.

Form bilang frame para sa content

Kung ang pag-uusapan ay isang plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula ayon sapanitikan, hindi natin dapat kalimutan ang pagkakaroon ng pagkakaisa ng nilalaman at anyo. Ito ay hindi nagkataon na ang manunulat ay gumagamit ng ilang mga diskarte, isang tiyak na istraktura, stanza, ritmo at metro - lahat ng ito ay napapailalim sa isang karaniwang plano. Samakatuwid, maipapayo na pag-aralan ang akda mula sa punto ng view ng pag-aari nito sa isang kilusang pampanitikan, sa mga tuntunin ng komposisyon, o paghahati sa mga semantikong bahagi (kung minsan ay linear, singsing, parallel, atbp.) at syntactic at strophic articulation.

Ritmo, o panaka-nakang pag-uulit ng magkakatulad na elemento sa isang tula, sinusukat ang laki (kung ang akda ay nakasulat sa iambic, trochee, anapaest, amphibrach, dactyl, sponde o pyrrhic), rhyme (mayaman o mahirap, lalaki o babae) at rhyme (cross, steam room, girdle) - lahat ng ito ay kailangang-kailangan na mga elemento ng pagsusuri sa kaso kung ang layunin ay isang magandang pantulong na plano para sa pagsusuri ng isang liriko na tula (grade 7 at higit pa) at, bilang isang resulta, isang kumpletong pagsusuri ng mismong gawain.

Pagsusuri ng liriko na tula ni Pushkin: mahahalagang punto

Upang maipakita kung ano ang dapat na hitsura ng karampatang pagsusuri, kunin natin ang tulang "Anchar", na nilikha ni Alexander Sergeevich sa panahon mula Setyembre hanggang Nobyembre 1928. Simulan natin ang pagsusuri ng liriko na tula ni Pushkin na may biographical na impormasyon na mahalaga para sa paglikha.

Ito ay nilikha pagkatapos ng pagbabalik ng makata mula sa pagkatapon sa Mikhailovsky. Sa puntong ito, ang kanyang pag-asa ng libreng pagkamalikhain ay ganap na nawasak. ATAng gawain ay batay sa mga semi-legendary na kwento tungkol sa nakalalasong puno ng Anchar, na sinasabing lumalaki sa isla ng Java. Ito ay isang liriko na tula, ngunit ang pagkakaroon ng isang malinaw na takbo ng kwento ay ginagawa itong nauugnay sa lyrical-epic na genre - isang ballad.

Ang pagsusuri ng liriko na tula ni Pushkin ay nangangailangan ng pagsasaalang-alang sa komposisyon. Binubuo ito ng 2 bahagi, na kinabibilangan ng 5 at 4 na saknong. Sa mga taludtod ng unang bahagi, ang mambabasa ay nagiging isang tagamasid ng isang walang buhay na larawan ng mundo, sa gitna nito ay ang "kakila-kilabot na sentri". Ang oras ay tila huminto dito, at ang espasyo ng hubad, walang laman na mga teritoryo ay bumukas at sinakop ang buong sansinukob. Sa Part 2, lumipat tayo sa larangan ng mga relasyon ng tao sa pagitan ng "panginoon" at "alipin."

Paano nakakatulong ang form sa "Anchar" upang maipahayag ang diwa?

Ang sukat ng tula ay iambic tetrameter na may pyrrhic, i.e. pagtanggal ng stress sa paa. Ang Yamb, ang paboritong sukat ni Pushkin, ay nauugnay ng makata na may pinakamataas na kalayaan sa pag-verify. Kaya naman dito, sa isang akda na sumasalamin sa panlipunang kawalang-katarungan ng kaayusan ng mundo, kung saan ang tema ng kalayaan at paniniil ay napakalinaw na itinataas, ang metro at iba pang mga detalye, kumbaga, ay naghahayag sa mambabasa ng isa sa mga pangunahing ideya ng Ang galing ni Pushkin - ito ay isang aktibong hindi pagkakasundo, isang malinaw at malakas na protesta laban sa kawalang-hanggan ng kapangyarihan ng isang tao sa iba.

Maaari mong kumpletuhin ang pagsusuri ng gawaing ito na may kaugnayan sa civil lyrics gamit ang iyong sariling mga saloobin, polemics o kasunduan saposisyon ng may-akda.