Ano ang mga ups and downs sa sinaunang at modernong dramaturgy?

Talaan ng mga Nilalaman:

Ano ang mga ups and downs sa sinaunang at modernong dramaturgy?
Ano ang mga ups and downs sa sinaunang at modernong dramaturgy?
Anonim

Gaano kadalas natin naririnig ang ekspresyong "pagbabago ng kapalaran" at iba pa! Matatagpuan ito kapwa sa oral speech at sa mga libro. Ngunit iilan lamang ang nakakaalam kung ano ang mga ups and downs at kung saan nagmula ang salitang ito. Pupunan din natin ang kakulangan sa edukasyon.

ano ang twists and turns
ano ang twists and turns

Pinagmulan ng salita

Bumalik tayo sa ugat ng salitang ito. Ano ang ups and downs sa sinaunang Greek? Isinalin, ang salitang ito ay nangangahulugang "isang hindi inaasahang, biglaang pagliko." Sa kritisismong pampanitikan, ang konseptong ito ay pamilyar sa simula pa lamang ng agham na ito. Sa treatise Poetics, isinulat ni Aristotle na ito ay isang hindi inaasahang pagbabago ng aksyon sa kabaligtaran. Ganito noong sinaunang panahon ay ginawa nilang kumplikado ang balangkas ng trahedya at ginawa itong mas interesante para sa nasirang publiko.

ano ang twists and turns
ano ang twists and turns

Peripetia sa sinaunang dramaturhiya

Upang maunawaan kung ano ang mga ups and downs, buksan natin ang mga halimbawa mula sa sinaunang panitikang Greek. Ang klasikong paggamit ng pamamaraang ito ay matatagpuan sa trahedya ni Sophocles na si Oedipus Rex. Ang pastol ay lumapit sa hari upang ihayag sa kanya ang lihim ng pinagmulan. Hinahangad niyang alisin ang takot sa pinuno, ngunit nakamit ang kabaligtaran na epekto. Nakikita ng ilang mananaliksik ang pagkakatulad sa pagitan ng mga twists at turns at tragic irony.

Tragic irony bilang isang analogue ng twists and turns

Pag-iisip tungkol sa kung ano ang mga pagbabago, ang mga kritiko sa panitikan ay gumuhit ng mga pagkakatulad na may kalunus-lunos na kabalintunaan. Ang teoretikal na pag-unawa sa pamamaraang ito ay naganap lamang sa modernong panahon. Sa ibang paraan, tinawag itong "irony of fate." Ang bayani ng naturang gawain ay nagtitiwala sa kawastuhan ng kanyang sariling mga aksyon, ngunit sila ang nagpalapit sa kanyang kamatayan.

Isinaalang-alang na natin ang isang textbook na halimbawa ng "irony of fate" - ito ang trahedya na "Oedipus Rex". Sa makabagong panahon, isang magandang halimbawa ang dulang Wallenstein ni F. Schiller. Ang trahedya ay naganap noong Tatlumpung Taon ng Digmaan. Ang pangunahing tauhan ay ang dakilang kumander na si Wallenstein. Sa huling bahagi, hinuhulaan ng mga astrologo ang pinuno ng militar ng isang matagumpay na resulta ng kanyang mga gawain, ngunit hindi ito nakatakdang magkatotoo. Namatay ang pangunahing tauhan. At ang mga hula ng mga astrologo, gaya ng nakikita natin, ay hindi nagkakatotoo.

kahulugan ng salitang peripetia
kahulugan ng salitang peripetia

Ang mga pangunahing tampok ng pagtaas at pagbaba

Pagtukoy sa kahulugan ng salitang "pataas at pababa", binanggit ni Aristotle ang mga sumusunod na tampok nito: ito ay isang punto ng pinakamataas na tensyon, pagkatapos nito ang aksyon ay nagiging isang sakuna. Ang ganitong mga pamamaraan ay nagsasalita ng nalalapit na pagbabawas ng kasaysayan. Sa mga komedya, walang nagbubukod sa pagkakaroon ng elementong ito. Maaaring ito ay kumakatawan sa isang hindi inaasahang pagkakataon sa pagkilos.

Peripetia sa modernong dramaturgy

Mahirap pag-usapan ang modernong dramaturhiya. Sa panahon ng postmodernism sa panitikan, ang tradisyonal na ideya ng balangkas ay binubura. Minsan (tulad ng nangyayari sa teatro ng walang katotohanan) mahirap lang na kahit papaano ay intindihin at ilarawan ito sa isang hindi handang manonood. Ang ilang mga gawa ay batay sapagtanggap ng anti-peripetia. Tulad ng alam mo, sa sinaunang drama ang konseptong ito ay isa ring pilosopiko na kategorya, isang kamalayan ng isang solong cosmic order. Tinatanggihan ng mga modernong tao ang utos na ito.

kahulugan ng salitang peripetia
kahulugan ng salitang peripetia

Sa ilang mga drama ay may mga pagbabago sa lahat ng diskarte ng teksto sa salaysay. Ipinapahiwatig nila ang kapangyarihan ng tadhana. Ngunit ang klasikal na pag-unawa sa ekspresyong ito sa diwa ng Renaissance ay hindi angkop dito. Sa halip, ito ay tumutukoy sa mga hindi natanto na mga sitwasyon na ipinahayag mismo ng may-akda-bayani o tungkol sa paggamit ng iba't ibang anyo ng improvisasyon sa entablado.

Inirerekumendang: