Ang alegorya ay kasing sinaunang sining mismo. Sa katunayan, hindi mahirap hulaan ang kahulugan ng salita mula sa mga bahaging bumubuo nito - "iba" at "sabihin". Ibig sabihin ay iba. Gayunpaman, ang konseptong ito ay medyo malabo at maraming panig.
Dalawang kahulugan ng salitang "alegorya"
Sa una, mas makitid na kahulugan, ito ay isang partikular na kagamitang pampanitikan, isang kasingkahulugan ng alegorya. Kasabay nito, ang huli ay isa lamang sa mga uri ng alegorya, kasama ang mga simbolo, kabalintunaan, trope at wikang Aesopian. Ang bawat isa sa kanila ay tatalakayin nang mas detalyado sa ibaba.
Sa isang malawak na kahulugan, ang alegorya ay isang mahalagang bahagi ng sining sa prinsipyo. Sa katunayan, ang isang literary text, theatrical production, cinema o music ay mga alternatibong paraan upang maihatid ang mga saloobin, damdamin at ideya. Ibig sabihin, sa halip na direktang pag-usapan ang tungkol sa takot, pag-ibig, poot, katarungan, mabuti at masama, maiparating mo ang lahat ng ito sa pamamagitan ng isang kuwento, isang musikal na melody o isang larawan.
Ang ganitong paraan ng paglilipat ng karanasan ay naimbento ng sangkatauhan noong sinaunang panahon at ipinahayag sa anyo ng oral folk art - mga alamat at mito, mga awiting bayan at sayaw. At pagkatapos - fiction, pagpipinta at teatro. Ang pamamaraang ito ay tumagos din sa arkitektura, salamat sa kung saan mayroon kaming iba't ibang mga estilo at uso. Noong ikalabinsiyam na siglo, naimbento ng mga tao ang sinehan, at pinasok din ito ng alegorya - sa anyo ng mga tampok na pelikula. Kasabay nito, hindi nawala ang direktang paraan ng pagpapahayag ng mga saloobin - nabuo din ito sa anyo ng mga disiplina gaya ng pamamahayag, dokumentaryo, pamamahayag.
Alegorya sa panitikan
May mga tiyak na paraan ng alegorya sa lahat ng anyo ng sining. Ngunit kapag binanggit ang salitang ito, kadalasang ipinahihiwatig ang presensya nito sa panitikan. Ang alegorya, kapwa sa antas ng mga estilistang pigura at sa antas ng buong akda, ay matatagpuan sa mga teksto ng anumang panahon.
Kaya, sa "Elder Edda", isang koleksyon ng mga alamat ng Scandinavian, sa makitid na kahulugan, ang alegorya ay mga kenning, iyon ay, mga salita at parirala na pumapalit sa mga pangalan ng mga karakter at bagay. Halimbawa: "kabayo ng dagat" o "bulugan ng mga alon" - isang barko; "Higaan ni Fafnir" - ginto; "masama", "ina ng mga mangkukulam", "ama ni Hel" - ang diyos na si Loki; "asawa ni Siv" at "slayer of jotuns" - ang diyos na si Thor.
Higit pa rito, ang bawat karakter o bagay ay maaaring magkaroon ng maraming kenning, ngunit ang kenning mismo ay mayroon lamang isang kapalit na halaga. Ito ay kinakailangan para sa isang malinaw na pag-unawa.
Kaya, ang kenning ay isang alegorya sa makitid na kahulugan. At sa isang malawak na kahulugan, ang alegorya ay dapat na maunawaan bilang mga tauhan at ang kuwento mismo. Kaya, ang mga diyos sa "Elder Edda" ay nagpapakilala hindi lamang sa mga natural na phenomena, kundi pati na rin tiyakkatangian ng tao. Odin - karunungan, Loki - tuso at panlilinlang, Thor - lakas ng loob at pisikal na lakas. At ang kuwento tungkol sa pagkamatay ng mga diyos ay isa pang paraan para sabihin na ang panlilinlang at kahalayan ay humahantong sa kaparusahan.
Sa tulong ng naturang pagsusuri, mahahanap ng isang tao ang alegorya sa anumang gawaing sining - kapwa sa makitid at sa malawak na kahulugan. Ngunit sa mga non-fiction na teksto, mahahanap lamang ang mga kagamitang pampanitikan na nasa ilalim ng makitid na kahulugan.
Mga uri at halimbawa ng alegorya
Sa isang makitid na kahulugan, ang konsepto ay may ilang pangunahing uri, kadalasang ginagamit sa panitikan.
Ang Alegorya ay ang pagpapalit ng isang bagay o phenomenon sa isang masining na imahe, ang representasyon ng abstract at general ng kongkreto at partikular. Ito ang naglalapit dito sa alegorya. Gayunpaman, may mga pagkakaiba pa rin sa mga konseptong ito, dahil ang alegorya ay isang aparato na matatag sa tradisyong pampanitikan. Ang isang halimbawa ay ang mga larawan lamang ng mga paganong diyos sa mitolohiya.
Ang simbolo ay isa ring imahe ng abstract sa pamamagitan ng kongkreto. Hindi tulad ng alegorya, ito ay inilaan upang maimpluwensyahan ang damdamin ng mambabasa, pukawin ang mga damdamin at mga kaugnay na larawan. Halimbawa, ang ahas sa Lumang Tipan ay simbolo ng kasalanan at bisyo, na dapat magdulot ng pagtanggi.
Ang Irony ay ang paggamit ng mga salita sa kabaligtaran na kahulugan upang makamit ang isang komiks na epekto. Kaya, ang isang hangal na tao ay tinatawag na matalino, ang isang pangkaraniwang tao ay isang craftsman, at ang isang maliit na tao ay tinatawag na isang higante. Kasabay nito, sa tulong ng konteksto, nilinaw na ang ibig sabihin ng may-akda ay kabaligtaran.
Trails, iyon ay, lahat ng uri ng stylistic figure. Kabilang dito ang mga metaporapersonipikasyon, epithets at iba pang mga liko. Halimbawa, ang evaluative epithet na "golden age" ay nangangahulugang isang panahon ng kayamanan at/o kultural at siyentipikong kaliwanagan.
Aesopian language
May isang buong usong pampanitikan batay sa lahat ng uri ng mga alegorya. Ito ang tinatawag na wikang Aesopian - bilang parangal sa sinaunang makatang Griyego, na isa ring alipin. Hindi makapagsalita nang direkta tungkol sa kanyang mga panginoon, isinulat niya ang tungkol sa kanilang mga bisyo sa pamamagitan ng mga pamamaraang alegoriko. Nang maglaon, sinimulan nilang tawagin itong paraan ng pagtatanghal, kung saan ang may-akda ay naglalayong magpahayag ng ideya sa ilalim ng mga kondisyon ng censorship.
Ang layunin ng wikang Aesopian ay ihatid ang ideya sa mambabasa, ngunit sa paraang hindi ito mahuli ng censor. Sa ganitong mga teksto, halos bawat pangungusap ay "naka-encrypt" na may mga simbolo, kabalintunaan at iba pang mga trick. Ang wikang Aesopian ay aktibong ginamit ng mga satirista, halimbawa, si Mikhail S altykov-Shchedrin, at nang maglaon ay naging isang katangiang aparato ito ng genre na ito.
