Brueghel Pieter the Younger (1564/65–1636), pintor mula sa Flemish, ay may palayaw na Infernal. Kilala siya sa maraming kopya ng mga gawa ng kanyang ama, si Pieter Brueghel the Elder, pati na rin sa mga orihinal na gawa. Ang isang malaking bilang ng mga kopya ay inihanda para sa pagbebenta sa bahay, at nagpunta rin sa ibang bansa. Nag-ambag ito sa internasyonal na pagkilala sa mga pintura ng kanyang ama. Sa larawan ni van Dyck, si Brueghel Peter the Younger ay makikita sa harap namin. Ang larawan ng drawing ay parehong nagpapakita ng kanyang magandang hitsura, at nagpapakilala sa kanya bilang isang matalinong tao.
Peter Brueghel the Younger: talambuhay
Ang anak ni Pieter Brueghel Sr., binansagang Magsasaka, at ang kanyang asawang si Mayken Alst ay isinilang sa Brussels at nawalan ng ama sa edad na lima. Kasama ang kanyang kapatid na si Jan (na tinawag na Velvet, Paradise o Blooming) at kapatid na si Marie, nagsimula siyang manirahan kasama ang kanyang lola na si Meike Verhulst. Ang lola ay balo ng mabungang pintor na si Peter Cook van Aelst. Siya mismo ay isang magaling na artista, na kilala sa kanyang mga miniature. Posibleng si Karel van Mander Meiken Verhulst, isang Flemish Northern Mannerist na pintor, makata, mananalaysay at art theorist, ang unangguro ng kanyang dalawang apo.
Pagkatapos ng 1578, lumipat ang pamilya Bruegel sa Antwerp. Marahil ay dumating si Brueghel Pieter Jr. sa studio ng pintor ng landscape na si Gillis van Koningsloe, na nag-aral kasama si Peter Cook van Aelst. Ang kanyang guro ay umalis sa Antwerp noong 1585, ngunit sa oras na ito ay tinanggap na si Brueghel sa Guild of St. Luke bilang isang independiyenteng, malayang pintor.
Nobyembre 5, 1588 Si Brueghel Peter the Younger ay ikinasal kay Elisabeth Goddelet. Nagkaroon sila ng pitong anak, na marami sa kanila ay namatay sa maagang pagkabata. Ang isa sa mga anak na lalaki, na ang pangalan ay Pieter Brueghel III, ay magiging isang pintor din. Si Brueghel Peter the Younger mismo ay nagpapatakbo ng isang malaking workshop sa Antwerp, na pangunahing gumagawa ng mga murang kopya ng mga gawa ng kanyang ama, na mahusay na nagbebenta sa bansa at sa ibang bansa. Gayunpaman, sa kabila ng sapat na bilang ng mga order, ang artist ay madalas na nakakaranas ng mga paghihirap sa pananalapi. Ito ay malamang na dahil sa labis na pag-inom ng alak. Mayroon siyang hindi bababa sa siyam na mag-aaral, kabilang ang mga tulad nina Frans Snyders at Andries Daniels. Matapos matutunan kung paano magtrabaho sa pamamagitan ng paggawa ng mga kopya sa studio ni Brueghel, parehong naging tanyag bilang masters of still life.
Namatay ang artist na si Pieter Brueghel Jr sa Antwerp sa edad na 72.
Malayang gawain
Ang pintor, gaya ng nabanggit na, ay higit na dalubhasa sa paglikha ng maraming kopya ng mga pinakatanyag na gawa ng kanyang ama. Si Pieter Bruegel Jr. mismo ang nagpinta ng mga landscape, mga painting sa mga paksang pangrelihiyon at genre ng mga eksena sa nayon. Ang kanyang pangalan at mga gawa aynakalimutan noong ika-18 at ika-19 na siglo hanggang sa ito ay muling natuklasan sa unang kalahati ng ika-20 siglo.
Paintings "Tax Collector" and "Bride"
Si Peter Brueghel the Younger ay lumikha ng maliliwanag, energetic, bold, idiosyncratic na mga gawa batay sa mga idyoma na mahirap literal na isalin para sa isang dayuhan.
Nangangailangan sila ng maingat na pagsasaalang-alang. Ang gayong larawan ay, halimbawa, ang "Opisina ng maniningil ng buwis." Siya ay may ilang higit pang mga pamagat na nagsasalita ng posibilidad ng iba't ibang mga interpretasyon ng gawaing ito. Nakatayo sa mesa ang isang lalaking nakasumbrero ng abogado. Ngunit ang pangongolekta ng mga buwis ay karaniwang hindi nagaganap sa ganoong setting na ito ay inilalarawan sa canvas. Parehong iba ang hitsura ng mga dokumento at mga bag sa mesa sa kung ano sila sa totoong buhay noong panahong iyon. Bilang karagdagan, ang mga magsasaka ay karaniwang nagdadala ng ikapu sa butil. Dito sila pumila ng mga manok at itlog. Ang larawan ay nagpapakita ng interes ng isang naninirahan sa lungsod, na si Brueghel, sa buhay nayon. Nakagawa ang artist ng hindi bababa sa 25 kopya ng gawaing ito sa iba't ibang format.
Ang isa pang orihinal na gawa ni Brueghel ay nasa Metropolitan Museum of Art. Ito ang The Bride. Hindi bababa sa lima sa mga bersyon ng may-akda nito ang kilala. Ang pagpipinta ay naglalarawan sa sinaunang Flemish spring custom ng pagpili ng isang reyna para sa Trinity at pagpuputong sa kanya ng isang korona ng mga bulaklak na natipon sa mga patlang ng mga bata. Parehong sa estilo at kulay, ang larawan ay malinaw na naiiba sa mga gawa ng kanyang ama. Gumagamit ang pagpipinta ng napakatingkad na kulay gaya ng cinnabar, pati na rin ang pinakamayamang kulay na asul-berde. Ang integridad ng komposisyon at pattern ay makikita sa canvas. Sa National Gallery sa Praguemahahanap din ang apat sa kanyang mga gawa, ngunit dahil hindi nagbago ang kanyang istilo sa buong buhay niya, maaaring mahirap na mapagkatiwalaang sabihin kung ang anumang akda ay orihinal at independiyente, o isa ba ito sa mga kopya ng nawalang trabaho ng kanyang ama.
Copy Maker
Ang
Brueghel Peter the Younger in the Hermitage ay kinakatawan ng limang kopya ng mga gawa ng kanyang ama. Ito ay ang "Adoration of the Magi", "Fair with theatrical performance", "Winter Landscape", "Sermon of St. John the Baptist" at "Ang Pag-atake ng mga Magnanakaw sa mga Magsasaka". Ang tagakopya ay hindi maiiwasang gumawa ng maliliit na pagbabago sa mga canvases na ito na nagpapakilala sa kanyang mga gawa mula sa mga gawa ng kanyang ama. Magkaiba ang mga ito sa kulay at sa pagbabasa ng tema na may mga detalyeng maaaring magbago ng kahulugan ng mga bagong likhang painting.
Tema ng Pasko
Pagkatapos na muling isulat ang pagpipinta ng kanyang ama, hinawakan ni Pieter Brueghel Jr. ang paksang ito. Ang Adoration of the Magi ay isang pagpipinta ni Brueghel the Elder na naglalarawan sa isang maliit na nayon kung saan, sa ilalim ng makulimlim na kalangitan sa taglamig, ang mga tao ay abala sa kanilang pangkaraniwan, hindi pang-holiday na buhay. Ito ang pang-araw-araw na buhay ng isang Flemish village.
Ngunit lumitaw ang mga mula sa parisukat, na natatakpan ng mga pinalamutian na kumot. Ginagawa nitong bigyang-pansin ng mga tao ang hindi mahalata na gusali, na matatagpuan sa kaliwa. Sa larawan ni Brueghel na anak, si Mary at ang sanggol ay halos hindi nakikita. Ang mga Magi ay nakasuot ng kaswal. Ang pangunahing bagay ay ang pang-araw-araw na buhay, na kumukulo, nagkakagulo. Ito ay puno ng kinakailangang aktibidad at nagbubuklod sa tao at sa uniberso sa iisang kabuuan.
Winter
Siyempre, ito sa unaisang mapayapang gawaing nilikha ng ama. Ang kopya nito ay isinulat ni Brueghel Pieter Jr. Ang "Winter Landscape na may Bird Trap" ay naglalarawan ng isang maaliwalas na umaga sa halip na isang madilim na araw.
Ang liwanag na asul ng kalangitan, na naaaninag sa puting niyebe, maayos at maayos na nagiging berdeng yelo sa ilog. Ang kasiyahan sa mga isketing sa larawan ay hindi ang pangunahing bagay. Mahalaga ang bitag na ginawa mula sa pintuan para sa mga hangal na ibon na hinihintay ng tagahuli. Wala pala siya sa picture. Ano ang nasa likod nito? Ang tanong ng kahinaan at kahinaan ng anumang buhay. Parang ibon kung magsasara ang bitag, parang tao kung mabibitak ang yelo sa ilog at magiging trahedya ang saya.
Masacre of the Innocents
Ayon sa Ebanghelyo ni Mateo, nang malaman ang kapanganakan ni Hesus, iniutos ni Haring Herodes na patayin ang lahat ng bata sa Bethlehem na wala pang dalawang taong gulang. Ginawang moderno ni Brueghel ang kasaysayan, at isinusuot ng kanyang mga sundalo ang uniporme ng hukbong Espanyol at ng kanilang mga mersenaryong Aleman.
Ang gawaing ito ng kanyang ama ay inulit ni Pieter Brueghel Jr. Ang Massacre of the Innocents ay nakabenta ng hindi bababa sa 14 na kopya. Ang bersyon na ngayon ay nasa Royal Collection of Her Majesty Queen Elizabeth II ay orihinal na pagmamay-ari ni Emperor Rudolf II. Ang mga patay na sanggol ay pininturahan. Sa halip, gumuhit sila ng pagkain at hayop. Kaya, sa halip na patayan, pagnanakaw at pagnanakaw ang lumabas. Noong 1988 ito ay naibalik at ang orihinal na hitsura nito ay naibalik. Ang pirasong ito ay binili ni Charles II noong 1662.
Summer
Ang pagtatapos ng tag-araw, ang ani na makikita sa pagpipinta ni Pieter Bruegel the Younger. Ang "Aani", siyempre, ay naiiba sa mga detalye mula sa canvas ng ama. Ang isang mas malapit na view ay nagpapakita ng mga naninirahan sa nayon. Ang ilan, pagkatapos ng trabaho, ay hindi nagpapahinga sa ilalim ng isang puno, tulad ng kanilang ama, ngunit kung saan inabot ang kanilang pagod.
Isang magsasaka ang lumalapit, pumawi ng uhaw sa isang malaking pitsel. Sa mga tuntunin ng kulay, ang larawan ng anak ay mas maliwanag, mas masayahin, mayroon itong mas cinnabar. Ang tanawin sa background ay ganap na naiiba. Ang lahat ng atensyon ng artista ay nakatuon sa mga taong nagsumikap na at nag-aani ng karapat-dapat na malaking ani. Napakainit ng pintor sa mga itinatanghal na mga naninirahan sa isang maliit na nayon, walang kapagurang mga manggagawa.
Abstract sa kasaysayan. Pieter Brueghel the Younger
Ang sining ng Northern Renaissance ay nabuo ayon sa ganap na magkakaibang mga batas kung ihahambing sa Italyano. Una, ito ay halos isang siglo sa likod. Pangalawa, ang mga artista ay walang magagandang larawan ng kulturang Greco-Romano. Panghuli, nabuo ito laban sa background ng pakikibaka para sa kalayaan laban sa mga mananakop na Espanyol at sa repormasyon ng Simbahan. Sa pangkalahatan, ang lahat ng ito ay ipinahayag sa mga kuwadro na gawa ng mga Dutch na pintor sa pamamagitan ng isang mas malapit sa Gothic at mas maginoo at archaic na mga anyo. Sa ilang lawak, sa kanilang gawain ay mayroong paganong pang-unawa sa mundo: Ang Diyos ay natunaw sa bawat butil nito. Samantala, itinatanggi ito ng opisyal na doktrina. Ang Diyos ay malayo at pinangangasiwaan ang mga gawain ng mga tao.
Ang mga artista ng Netherlands ay naghangad na palamutihan ang pang-araw-araw na buhay, na nagtula sa pang-araw-araw na buhay. Samakatuwid, ang landscape mula sa background na imahe sa larawan ay nagingindependent genre, parang still life.
Sa gawa ni Bruegel, lalo na ang nakababata, ang pagsalungat ng masama at mabuti, mga pilosopikal na overtones tungkol sa kahinaan ng lupa, pangungutya, tulad ng, halimbawa, sa pagpipinta na "The Alchemist" batay sa ukit ng kanyang ama, ay napakalakas.
Ang artista, na sumusunod sa kanyang ama, ay tumitingin sa mga aktibidad ng mga tao, ngunit nakikita ang kahulugan sa kanilang mga kilos, habang hindi ito nakita ng kanyang ama, na naglalarawan sa buhay bilang isang walang kabuluhan. Sa pagmamahal at atensyon, inilalarawan ng artista ang buhay ng mga tao, binabago ang mga pagpipinta ng kanyang ama. Iba ang binabasa niya. Ang pang-araw-araw na buhay ay hindi mukhang walang kapararakan sa kanya. At bukod pa rito, ito ay puno ng kagandahan at ningning na iyon, na kakaunti sa mga pintura ni Brueghel the Elder. At ang landscape na bahagi ng mga canvases ay patuloy na nagpapaunlad sa kung ano ang nasimulan ng kanyang ama, na nagpapakita ng kagandahan ng mundo sa kanyang paligid. Kaya, sa pamamagitan ng paggawa ng mga kopya at aktibong pagbebenta ng mga ito sa ibang bansa, ipinakilala ni Brueghel the Younger ang mundo hindi lamang sa mga gawa ng kanyang dakilang ninuno, na matagumpay na nagmamartsa sa mga bansa at kontinente, ngunit sa kanyang sariling pananaw sa mundo.
